初读阎秉会先生的水墨作品,观者的直感和内心很容易就被他作品中的纯粹性、单纯性和自然性所震撼和掳获。一位对传统水墨充满无限敬意且不断研习传统的艺术家,怎能画出如此不同于中国传统“水晕墨章”之效的作品,而真诚地遵循其内心感受和对生命的体验,以干涩焦浓的笔墨去表现其敏锐的直觉和主观的对人生、对情感和对艺术的感悟,以及对水墨语言的独特理解,舍弃了非本质的和非精神的客观存在,而对那些能体现出精神特质的部分,似乎抱有着一种迷恋。
他对水墨的理解和感悟,透过其惯用的焦墨和干枯苍劲的笔触,画面中满眼的焦黑色,形成巨大的压迫感,感觉要被吞噬,令人喘不过气来,与画面中被挤压出来的飞白,形成强烈的撕裂感,带给观者巨大的震撼力和感染力。在现代的文化语境之下,艺术家借由他的笔墨语言释放内心的压抑、痛苦、激情和对自由的渴望,对情感的直接流露和表达,得以心灵上的超脱和精神上的超然。
观者不难发现,他的作品在不同时期呈现的风格、主题和视角都不相同。但是在他的作品中始终贯穿着艺术家的主观感受,强调“精神即笔墨,笔墨即精神”。阎秉会每个时期的作品都有不同的主题和表现形式,他不愿局限于观念的图解,更不愿拘泥于样式和经验的重复,始终刻意地远离艺术商业进而坚守著作为艺术家最本真、最纯粹、最敏锐的艺术直觉。对于心灵情感和人生感悟丰富的阎秉会而言,他拒绝被一种风格或表现方法所束缚,心中装着天地万物,海纳百川的气魄,只有通过不同的作品发出心底的呐喊,传递精神和情感间的碰撞,在理性和感性的平衡和失衡中,呈现出艺术家内心的声音与精神内涵的穿透力。
“仞”这个字古同韧,有坚韧、坚持、坚定之意,这与阎秉会先生对于水墨的坚守与执着不谋而合;“仞”,又做计量单位,七尺或八尺为一仞,代指事物发展进行到某一个高度或某一个阶段,阎秉会先生一路走来,不为传统所拘泥,不为自己已有的成就所限制,不断地创造出各种不同主题的水墨作品,就其探索的精神和所达到的高度而言,此次展览只是其中某个时段成果的体现,未来他一定会创造出更多的高度和惊喜;此外,“仞”从字形来看,还有横空出世的意味,正像阎秉会先生的作品带给人的视觉冲击。通过此次展览及画册的呈现,我们希望能建立一个视野来全面而深入地了解阎秉会先生,将艺术家以修道者的虔诚,运用水与墨这种简单的物质材料所传达给我们的丰富多彩,以洪钟大吕般的震撼和感动,直指人心地呈现给每位观众。
学术主持:高全喜
学术顾问:寒碧
主办单位:万营艺术空间
学术支持单位:诗书画杂志
展览时间:2015年7月4日—8月29日
开幕式时间:2015年7月4日 下午16:00
展览地点:万营艺术空间
电话:0311-83078881
地址:石家庄裕华区翟营大街41号财库国际31层