品读苏东坡的书法作品，常常会感觉到一种荡漾，在心灵的深处。

　　那是一种美妙的荡漾。

　　那是一种温暖的荡漾。

　　那是一种迷人的荡漾。

　　那是一种疼痛的荡漾。

　　是的，东坡的书法里荡漾着一个古代知识分子的洒脱、幽默、达观；荡漾着一个杰出诗人的内在的风神、情怀、学识；荡漾着一个优秀书法家萧然意远、旷达宁静、不滞于物、不凝于心的境界，荡漾着一个文人的精神品格和自由人格。

　　文学与艺术的天才

　　苏东坡实在是中国历史上少有的文学和艺术天才，他在诗、文、词、书、画等方面都有极深的造诣和极高的成就。文方面，他是“唐宋八大家”之一，追求“文理自然，姿态横生”的艺术境界；诗歌方面，苏诗现存约四千首，内容广阔，风格多样，以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路，叶燮《原诗》中说：“苏轼之诗，其境界皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端”；词方面，他开豪放一派，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展作出了重大贡献，与辛弃疾并称“苏辛”，刘辰翁在《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观”；书法方面，他为宋代“苏黄米蔡”四大家之首，绘画方面提倡“诗话本一律，天工与清新”，明确提出“士人画”的概念等，为后来“文人画”的发展奠定了理论基础；因此，清人屠隆赞誉东坡“坡老姓名，至今口于妇孺”。

　　东坡名气那么大，人又那么好，他这一生中写下的诗、词、文章、书信、日记等可谓不可胜数，但东坡的书法作品经元祐党籍之禁，毁灭者多多，因此，流传下来的并不是很多，这，实在是让人痛心。而存留下来的，更是弥足珍贵。东坡的书法作品传世的、我们经常见到的有《李白仙诗帖》《次韵秦太虚诗帖》《渡海帖》《祭黄几道文卷》《梅花诗帖》《前赤壁赋》《次辩才韵诗》等等。

　　书中得以大自在

　　东坡的书法作品随意、自在，是神妙之境，是无意于佳乃自佳，用佛家语讲是得大自在。仔细品赏，东坡的书法中还有一种可贵的儿童的稚拙。老辣与稚拙并存，浓郁的书卷气息，人性和人格的精神映照，苏东坡的书法境界实在是少有人能及。古人好言知人论世。黄山谷评论苏东坡的书法时说：“东坡道人少日学《兰亭》，故其书姿媚似徐浩，至于酒酣放浪、能忘工拙时，字瘦劲，乃似柳诚悬。中岁学颜鲁公、杨风子书，其合处不减李北海”，山谷是知书之论，他是东坡书法流变的亲密见证者，他的评论也比较准确地概括了东坡从早年到晚年的书法嬗变。

　　大多数时候，东坡的书法线条、气息，是欣悦的，澹然的，读其帖，可以读到他软毫在手，笔随神驰，逸兴遄飞的模样，如他的《李白仙诗卷》。他也有激越，激励，愤懑，悲怆，映像到书法里，便成了一种轻微的动荡，东坡的书法，线条是朴厚的、雅静的、飘逸的，也有矛盾、疼痛、激愤的交织，最显著的如他的《黄州寒食诗帖》。

　　东坡论书论画，多有嘉言。他尝说，“退笔如山未足珍，读书万卷始通神”，这句话，实在也是对他自己书法的最好注解。今人提出“学者书法”，当年的东坡可谓是响当当的学者书法的领袖。苏东坡曾说，“吾虽不善书，但知书莫如我。苟能通其意，尝谓不学可”。这是他的自信与自负。他主张“我书意造本无法，点画信手烦推求”，这是他的自信与自在。苏东坡还有一句关于画画的名论：论画以形似，见于儿童邻。影响深远，但也经常遭人误读。人们通常讲，晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意。这“意”，当是意趣、意味、意蕴等。东坡的书法，富有意蕴、意趣横生、意味无穷。

　　东坡书笔法丰腴雄劲，点画生动，顾盼多姿，极富韵趣。有不少书法家的作品，太过于工整了，少了机趣。我倒觉得，苏东坡的书法与陶靖节先生的诗歌可有一比，都是滋味醇厚，又不失本真，而且气息好，是绚烂至极的平淡。古人爱以人喻书。苏书若以美人喻，当是学问品貌俱佳的大家闺秀，同时心头还存有乡野姑娘的烂漫和淳朴。

　　“世界以痛吻我，要我回报以歌”，每每想起诗翁泰戈尔的这句诗，我总是想到东坡。他仕途坎坷，很多政治上的倒霉事他都摊上了。江湖险恶是一个原因，心性良善无防人之心、才高招人嫉恨等也是一个原因。也许因为这种种坎坷磨难的历练，才有了人性和人格的光辉在他身上越来越浓郁、浑厚的积淀。所以，山谷一再评论他的书法，钦敬他的人格与书格：“早年用意精到，不及老大渐近自然。其彭城以前犹可伪，至黄州后，擎笔极有力，可望而知其真赝也”，“书字虽工拙在人，要须年高手硬，心意闲淡，乃入微耳。”人格与书格，相映生辉。东坡晚年被贬谪到海南后，书法又为之一变，元人郭畀如此评价：东坡晚岁自儋州回，挟大海风涛之气，作字如古磋怪石，如怒龙喷浪，奇鬼搏人，书家不可及也。