云锦

　　金文，中国工艺美术大师，非物质文化遗产(云锦)国家级代表性传承人。从事云锦创作及古代丝织工艺研究四十年。主持及参与十多项国家、省、市级科研项目。撰写了《南京云锦》等数十万字的专业论著。因在抢救云锦文化遗产工作中的卓越贡献，享受国务院特殊贡献专家津贴。获有云锦国家专利三百余项。他的作品多次荣获国家、省、市工艺美术大奖。许多作品被海内外知名人士和国家级博物馆珍藏。

　　——访非物质文化遗产(云锦)国家级代表性传承人金文

　　在我国古代丝织物中，“锦”是代表最高技术水平的织物。南京云锦、成都蜀锦、苏州宋锦并称为“中国古代三大名锦”，而南京云锦又集历代织锦工艺之大成，乃中国古代三大名锦之首。

　　南京云锦传统悠久，至今已有700多年历史，是中国织锦工艺的活化石。其工艺独特，用传统提花木机纯手工织造，挖花盘织、妆金敷彩，形成了“库锦”、“库缎”、 “妆花”等独特工艺，织出“逐花异色”的效果，是人类织造科技的典型代表。南京云锦艳丽的色彩，和谐的晕色，吉祥的纹样，如祥禽、瑞兽、如意云霞等纹饰及其“象形、谐音、喻意、假借”的吉祥寓意，是中国吉祥文化的集中体现。

　　2014年春，南京1865创意园展出了“2014青奥会徽”等一系列时尚充满活力的云锦作品，这出自中国工艺美术大师、人类非物质文化遗产(云锦)国家级代表性传承人金文之手，作品中体现的精神是金文的魂，代表的是“金文责任”，正如他所说：云锦不仅有丰富多彩的美学欣赏价值和收藏价值，更重要的是其背后所蕴含的丰厚的文化内涵与科技内涵，将云锦艺术发扬光大，向全世界推广博大精深的中国云锦文化是我义不容辞的责任和义务。

　　数十春秋 渐成大器

　　四十年前，金文也是个血气方刚的小伙子。

　　1973年，是文革时期，没有大学上，上完高中的金文在家等待分配。好学上进的他自学绘画，竟然被选进南京市工艺美术工业公司。而后，分配到南京市工艺美术工业公司的一个下属机构——云锦研究所云锦车间。这是刚恢复起来的车间，一批老艺人带十来个青工徒弟，金文是学员组长。那个年代是计划经济的年代，干多干少都是一样的工资待遇。云锦织造很苦，这也是“寸金寸锦”内涵之一。不久，就剩金文一人了，但他还在坚持，因为他喜欢上了云锦。他说：“有我这个牌子在，云锦车间就在；我要是不在了，云锦车间也就没有了。”优秀的他使命感很强：师傅渐渐老去，云锦技术不能随他们消失！他师承十来个师傅，对有些保守不愿教的师傅，他采用了“诱导”“偷学”等方法。见证奇迹的时刻来了：

　　1979年起，云锦研究所和北京定陵签了两个“五年计划”的复制合同，要帮他们复制一大批包括龙袍在内的明代皇宫云锦。当时没有人敢做龙袍，都害怕。因为辛亥革命前就没人做龙袍，得不到之前艺人的织造经验，完全需要自己摸索。一件龙袍有一百多万纬线，由几十个人合力制作花本，有各种错误在里面，金文就是在机子上一边织一边改地做出来。即使是花本修对了，仍然有很多问题。一件龙袍一般是由对称的两边组成，包括门幅、中间的龙都是对称的。但一幅料子就那么宽，只能一边边地做。可能一边是上半年做的，另一边是下半年做的。这样就有问题了，你怎样保证两边的纹样能完全对接起来？弄不好不仅是一年的功夫白费，十几万的金子、银子织进去也抽不出来了。所以这一点非常难。加上气候对丝的影响特别大，南京的气候四季分明，到黄梅天，地上潮得要泛水；到冬天，干得不得了，丝一碰就碎。所以织的时候，必须把所有因素都核算出来。一般来说，没有十几年的工作经验，不去仔细钻研，很难做成。然而，金文成了新中国成立以来第一位龙袍制作者，他以还原最华美的艺术，一口气复制织出了三件龙袍，并且获得了当时中国工艺美术百花奖最高奖“珍品金杯奖”。这龙袍，还被国家科委作为中国古代科技成果，送展日本筑波国际博览会，享誉海外。

　　其后，金文又主持和亲手织造了大量古代丝绸织锦，包括战国时期的“田猎纹绦”、汉代马王堆“素纱单衣”、金代的“齐国王袍”、明代“万历皇帝十二团龙袍”、清代“丁汝昌甲胄”、日本“琉球王袍”等，并著述了《江南丝绸史研究》、《中国传统工艺全集》丝绸织染卷中关于云锦的8万字内容。

　　台中科技博物馆竣工时曾引进一批古代科技实物作为展品，其中就有南京云锦织机。护送这台织机跨越海峡的金文，也头一次来到台湾。4米高、6米长的织机，濒临失传的技艺让台湾观众大开眼界。金文至今还记得，许多人把云锦展区围了个水泄不通。一对夫妇每天都来看，他们告诉金文，年轻时住在南京秦淮河畔，知道云锦的贵重与稀有。他们到台湾这么多年了，居然能看到在南京也没看到的云锦，还看到了云锦传人，真是欣喜若狂。金文回宁后，更是坚定决心：克服一切困难，传承发展云锦发展工艺！

　　世纪之交，云锦的世界知名度不断提升，金文作为云锦专家，曾应邀赴美国洛杉矶参加世界织布大会，也曾应邀前往日本东京出席世界服饰研讨大会。