文彭《和云林先生江南春词三篇》华艺秋拍 690万元成交上周北京保利2014秋季拍卖会古画夜场拍卖中，经《石渠宝笈》著录的乾隆帝御笔手卷《白塔山记》，以1.01亿元人民币落槌，加佣金成交价为1.1615亿元，创造了2014年度中国书画拍卖价格全球最高纪录，成为今年内地拍卖市场上首件过亿元的作品，另外还刷新了乾隆帝个人作品拍卖纪录。
上月底，嘉德拍卖成立20年也首次为古代书画家开设书法专场，20件王铎书法精品专场拍出了8214万元；在广州，华艺国际也首次开辟了“明清翰墨”专场。
一个很明显的现象是，在艺术品市场深度调整的大环境下，明清书法无论成交数量还是成交金额都是一枝独秀，单件作品屡屡拍出千万元以上的高价。市场为何如此看好明清书法，此股热潮还能持续多久？
明清书法是一个高峰
主持人：明清书法应该是2014年秋拍的一个热点，特别是在艺术品市场深度调整的大环境下，明清书法无论成交数量还是成交金额都是一枝独秀的。在中国古代书法的艺术长河中，明清书法是否就是书法文化的一个高峰？
陈志平：明清的确是古代书法艺术的高峰，名家辈出。我曾经根据张天弓先生的《中国书法大事年表》提供的材料，提炼出各个时代的“大事率”(每个朝代所占的篇幅<页码>与该朝代的时间长<年>的比率)。结果发现明清这个时段发生的“书法大事”是最多的，这在一定程度上证明了明清时期艺术的繁荣是客观的事实。当然，明清距离我们的时代相对比较近，传世资料较多是造成“大事率”偏高的重要原因。
但在实际上，书法艺术真正的高峰应该是在魏晋隋唐时期，唐代以后，书法走上了“归本于人”和“先文后墨”的道路，书法开始依附于“人”与“文”而在一定程度上牺牲了本身作为艺术的独立性。
晋人书法的集大成者是王羲之，其子王献之成就也很高。“二王”以后，历代高手林立，但“二王”的帖系书法，一直是中国书法艺术赖以发展延续的一条主脉。一直到清代碑学兴起，对“二王”的帖学传统是个反叛，书法艺术走上了新的道路。明清书法虽然在整体精神高度上不如魏晋唐宋，但是在取法范围和视觉效果方面均对前代有所突破。
朱万章：明末清初是中国历史上文化非常繁荣的时期之一。中国历史上有个非常有趣的现象，越是社会动乱，文化就越灿烂，比如春秋战国时期、魏晋南北朝时期、明末清初时期等等。历史学家谢国桢就曾经将明末清初称为中国的文艺复兴时期。
明代早期的书法追求一种共性，比如写得四平八稳的馆阁体，就是参加科举考试的敲门砖。到了明代后期很多人并不在乎是否参加科举，书法更多侧重于个性的宣扬和宣泄，所以我们在书法作品里可以明显看出这个时期作者的个性非常鲜明。晚明很多书法家都是性情中人，无拘无束，不受任何条条框框、清规戒律的约束，我们从书法上更能看出他们的内心世界。
晚明时期最重要的书法家是董其昌，他不但是书法家，还是山水画的大家，他的南北宗论对后世画坛产生了巨大影响。与董其昌齐名的还有一位陈继儒，董其昌很多书法作品据说就是由陈继儒代笔的，他的书法风格和董其昌有异曲同工之妙，他用的材料、笔法以及他的书法所体现的美学趣味和董其昌很相近。
收藏信札的藏家还应该知道，明代后期有一个有趣的现象，当时的信札都在后面写个“冲”字。这是什么意思？因为明代后期的人习惯在信札后面写个“终”字，表示这封信写完了，后来觉得“终”字不吉利，于是改成了“冲”字，有的直接写成“左冲”。董其昌比较有个性，他有时写“左慎”，明末清初另一位书法家王原祁则习惯写“慎余”。我们如果在拍卖市场看到信札后面有个“冲”字的，一般就是明代后期的信札，这是当时的一个书写习惯。到了清代中期这种习惯就没有了。
陈志平：明末清初和晚清民国是书法史上的两个重要时段。徐渭、董其昌、张瑞图、黄道周、倪元璐、王铎、傅山，构成了那个时代书法艺术群星璀璨的局面。特别是傅山的书法，他是在那个天崩地裂的时代继颜真卿之后把书法的精神高度再次推向历史高峰的杰出人物。
晚清民国也是一个动荡的时代，但是这个时期人们的思想很活跃、很自由，一大批仁人志士以国家兴亡为己任，康有为、梁启超、谭嗣同以及后来的孙中山、谭延闿、胡汉民、吴稚晖、于右任等，在继承以人立本、以文修身的传统的同时，也挥洒笔墨。他们的作品有些虽然在法度技巧方面有可议之处，但因为这批人很多都是文武兼备、具有刚健的人格以及济世的情怀，因此这个时期的书坛整体上体现出笃实、明朗、刚健的格调，在一定程度上横扫了清代以来弥漫于书坛的靡弱气象。
中国神韵 写意之境
